¡Hola, queridos lectores! Hoy voy a
hablaros de una película que no solo conquistó el corazón de los
estadounidenses y japoneses, sino que enamoró al mundo entero. Aquí en España
fue recibida con cariño por parte del público. Además, fue estrenada en primicia
en el Festival de Cine Seminci de Valladolid donde tuvo una gran axogida
vendiéndose todas las entradas. Os hablo de Rental Family (Familia de
alquiler) dirigida por Hikari, con un guion escrito por la
propia Hikari junto a Stephen Blahut y protagonizada por Brendan
Fraser, Shannon Mahina Gorman, Mari Yamamoto, Takehiro Hira y Akira
Emoto.
La película ha sido considerada por
los españoles como un bálsamo para el corazón, emotiva y conmovedora. Llegó a
recaudar en el fin de semana de estreno unos 354.000 € en taquilla. Muchos
coinciden en querer volver a verla de nuevo.
He de decir que al público no le
falta razón, pues el largometraje es un precioso mensaje de amor, irradia
bondad y aporta un rayito de luz a un mundo que necesita sentarse ante una
pantalla y ver algo así. Hikari consigue transmitir que siempre habrá
una persona bondadosa que se siente a escucharnos y nos ayude, nos tienda una
mano. Y lo hace a través del personaje Phillip que Brendan Fraser,
una vez más, interpreta maravillosamente bien y lo dota de tal veracidad que lo
convierte de carne y hueso. Parece verter sobre él toda la bondad, generosidad
y dulzura de la que está dotado y conmueve los corazones de los espectadores.
Todos quieren «abrazarlo».
Además, lo acompaña la pequeña Shannon
Mahina Gorman que interpreta a Mía, quien es, sin duda, toda una
promesa como actriz. Su actuación es tan natural y verdadera que también
quieres «abrazarla». De igual manera ocurre con el legendario Akira Emoto
que interpreta a Kikuo Hasegawa. Sin olvidarnos del resto del reparto.
Esta película cuenta con un gran elenco.
Aparte de esto, Hikari juega
con las imágenes que nos muestra. Los preciosos paisajes de Tokio o las escenas
de movimiento que nos muestran el ritmo acelerado de la ciudad aportan a la
narración. Las primeras nos transmiten sentimientos y las segundas nos sitúan
en el contexto y el entorno de la historia. Lo mismo ocurre con la música que
acentúa cada estado anímico de las escenas con melodías que se quedan en el
corazón y lo conmueven.
La película trata el tema de las
agencias de alquiler que existen en Japón en las que las personas contratan a
un actor o actriz para que interprete a la persona que necesitan en su vida o
en un contexto determinado. Y lo hace desde la profunda comprensión y amor. Nos
muestra la necesidad que el ser humano tiene de establecer vínculos, de
encontrar una conexión sincera, de sentir que alguien se preocupa por nosotros
y se detiene a escucharnos. En un mundo en el que la vida transcurre
aceleradamente, donde el trabajo absorbe las horas y nos consume; donde los
móviles o la IA se han convertido en nuestros acompañantes, Rental Family
nos propone sentarnos frente a otra persona y escuchar. En el caso de la
película, se defiende este concepto incluso aunque sea por unas horas y de
alquiler bajo un contrato; aunque el vínculo que se cree solo exista mientras
dure dicho contrato y las horas que se hayan estipulado.
La soledad es un monstruo gigante que
a día de hoy nos devora y la película, en pequeñas pinceladas, nos muestra que
en Japón tratar la salud mental con psicólogos no está bien visto por lo que
suelen recurrir a los servicios de alquiler.
Pensar en la soledad aplastante que
pueden estar sintiendo muchas personas o en la necesidad de ser escuchados y
comprendidos por sus seres queridos y que eso no ocurra y que, sin embargo, una
persona desconocida contratada sea capaz de llenar ese vacío aunque sea de
mentira es una realidad muy triste.
Pero Hikari trata este tema de
una manera dulce.
El largometraje nos cuenta la
historia de Phillip, un actor estadounidense que vive en Tokio y al que
ya solo llaman para hacer anuncios. Un día lo llaman de una agencia de alquiler
para que actúe como americano triste. Cuando llega al lugar y ve que se “está
celebrando” un funeral, se siente confuso. Se nos muestra de una forma un tanto
cómica, pues ni él ni los espectadores entendemos qué hace en un funeral. La
situación se convierte en confusión e incluso “hilarante” cuando el “muerto”
levanta la cabeza conmovido y observa a la mujer que está dando un discurso
emotivo entre sollozos. Al acabar el funeral, “el muerto” les da las gracias
por haberle hecho sentir que merece la pena existir. Phillip, sin
entender aún nada, se mete en el ataúd como si así pudiera comprender qué
estaba pasando y qué se siente.
Después, el americano visita la
agencia y le explican en qué consiste el trabajo. Él no piensa que actuando
pueda ayudar a la gente, pero finalmente acepta.
Y es así como el personaje emprende
su propio viaje a través de las experiencias que vive simulando conexiones
emocionales con los clientes. Él se siente mal fingiendo porque no cree que la
mentira sea un buen camino, pero, con el tiempo, comienza a comprender a los
clientes y por qué acuden a ese tipo de servicios. Cuando conoce a Mía,
una niña que cree que es su padre porque desconoce que su madre lo contrató
para que la ayude a ingresar en un reconocido colegio, Phillip comienza
a darse cuenta de que los vínculos que crea durante las horas de contrato se
vuelven reales y sinceros. Lo mismo ocurre al conectar con un famoso actor
anciano, Kikuo Hasegawa, que cree que él es periodista y admirador suyo.
Phillip llega a crear un vínculo emocional
verdadero con ambos de tal manera que se extralimita. Su bondad y lealtad
afloran y se mueve impulsado por el deseo de ayudarles realmente. Empieza a
atender llamadas de la niña para aconsejarla o tranquilizarla y ayuda al
anciano a escapar a su antiguo pueblo para rescatar sus íntimos recuerdos de
juventud. Hechos que comprometen a la agencia y le provoca terribles
consecuencias. Además, lo vemos renunciar a trabajar en una serie (como siempre
había soñado) para no fallarle a Mía. Ese gesto es tan conmovedor que te
acerca al personaje como un imán y desde entonces sigues cada paso que da con
total atención. Lo ves crecer como persona y emocionalmente. Ves cómo enfrenta
su pasado, sus recuerdos y cómo se redescubre a sí mismo para terminar siendo
una mejor versión de sí mismo y con una nueva misión: ayudar a los demás. De
tal forma se transforma que hace que sus compañeros y jefe también lo hagan.
Todos necesitaban establecer vínculos verdaderos y lo logran incluso entre
ellos. Además, Phillip le hace ver a su jefe, Shinjin, que hay
ciertos servicios que hacen daño al mantener mentiras tóxicas. Es así como el
negocio también se transforma y deja de ofrecer ese tipo de servicios para
convertirse en una red de apoyo real entre personas que se sienten solas.
La última escena es preciosa. Vemos a
Phillip visitar el templo que en su día visitó con Kikuo y se
sorprende al ver que en el altar no hay una imagen divina, sino un espejo. El
personaje sonríe, (y nosotros con él), al comprender que todo lo que busca está
dentro de él. En el espejo se ve a sí mismo y reconoce el viaje emocional que
lo ha llevado hasta allí y el cambio que se ha obrado en él.
Así es como la película te deja un
sabor dulce, a pesar de tener sus momentos tristes y conmovedores que te hacen
soltar alguna que otra lagrimita, y te llena de esperanza al hacerte pensar en
la posibilidad de un mundo más humano, un mundo mejor; lleno de paz. Un mundo
en el que los sentimientos verdaderos, aunque incluso surjan a raíz de una
mentira, salen a la luz y se hacen duraderos; donde “familia” es un concepto
que no tiene que asociarse solo a la sangre.
Recomiendo encarecidamente esta
película. No os defraudará y tocará vuestros corazones. La magnífica actuación
de Brendan Fraser os conmoverá, enternecerá y os dejará con una cálida
sensación, como si a través de Phillip hubiera introducido un rayito de
luz a vuestras vidas. Querréis ver la película más de una vez, os lo aseguro.
Mi más sinceras felicitaciones a Hikari
por esta preciosa película, a Brendan Fraser por su gran actuación
(siempre emocionándonos), al resto de los actores y a todo el equipo por
realizar esta película que vivirá SIEMPRE en nuestros corazones y seguirá
cosechando éxitos. Gracias por deleitarnos con joyas como esta.
Para
cualquier duda o consulta:
contactonuriaelisabeth@gmail.com
No hay comentarios:
Publicar un comentario